◆課長からMOMATでやってる「写真の現在４」のチケットをもらったので行ってきた。
「国立」がつく美術館は全部行ってたつもりだったのに、竹橋駅に着いたら全く見慣れない風景で困惑した。どうやら今まで嘘をついて生きてきたようです。すいません。

それにしても土曜だというのにがらがらだし、想像上以上に質素な展示で正直「おや？」と思った。
入館料が安いから妥当と言えば妥当なんだろうけど、ナショナルギャラリーたるものもっと「スゴイ!！シビレル！！サスガヨ！！」と思わせるレベルをどうしても求めてしまう。
私が外国人観光客だったらたぶん「皇居のお堀がよかった」って答えると思う。




◆さて、肝心の展示はというと、有元伸也氏の電灯を下から撮ってる写真がキレがよくて素敵だった。

airphoto2010_1_10 Shinya Arimoto
あと、今年亡くなった石元泰博氏の「シカゴ、シカゴ」を偶然にも常設ギャラリーで展示していて、パリっとしたモノクロ写真がかっこよかった。



◆自分じゃ撮れないからなのかなんなのか、モノクロ写真ばかり印象に残っていることが多い。
写真が撮られたその現場はあたりまえにカラーなのに、切り取られた絵は白と黒で、違う次元の架空の世界を見せられている気分になる。
それと、被写体の繊細さや、猛々しさはモノクロ写真の方が強く現れる不思議。
どうやったら撮れるのだろうか。。



◆つい先日新しいカメラを買った報告を隣の課の課長にしたら、「君はどんなものを撮るの？」と言われて言葉につまった。その時ふと、名前は忘れてしまったけど、ＡＶ女優で綺麗なモノクロ写真を撮る人がいたことを思い出した。
色気のある仕事をしながら、色気のない写真を撮る彼女の個性に私は猛烈に憧れたけれど、今から艶っぽいことしつつ写真も撮りつつなんてことは出来ないから、「人並みな写真を撮れるようになって、被写体で差を付ける的なことをいずれやりたいですね。」と無難な返事をした。
割とまじめにビニール袋とかが撮りたい。ほんとに



◆美術館を出たところで、白鳥がお堀の水に首をつっこんで魚だか何だかを漁っているところに遭遇した。
はんぺんみたいにフワフワで穢れのない白い羽と、絵の具筆を散々洗ったような色の水のコントラストが美しく、「これをモノクロで撮ったらいいだろうなあ」と思ったけど、生憎「みたまま撮れる」パンケーキレンズしか持ってなくて、白鳥からの距離的に、「小学生が白鳥を見つけたので取りあえずシャッター押しました」というような写真しか撮れなかった。
いい写真を撮る人は、運とか忍耐とか、そいういうものもあるんだろうなぁ。

MoMAレビュー

◆NEW PHOTOGRAPHY2010とPICTURES BY WOMEN




新しい方はAlex Prager、古い方はDorothy Langeの写真が良かった。
好きなフォトグラファーに追加。

Alex Pragerは一昔前の商業的な匂いがするところが面白い。
Dorothy Langeの写真は、悲しいパーツが必ず潜んでいて、なんとなく目が離せない。深みの有る
写真だった。


◆Counter Space:Design and the Modern Kitchen
近代的なお台所がテーマなんだけど、さりげなく合羽橋の食品サンプルが展示されてて笑った。

確かに言われてみればアートなのかも。


◆ANDY WARHOL MOTION PICTURE
スクリーンテストなどなど。若かりし岸田今日子が異彩を放っていた。


◆Performance9:Allora&Calzadilla
ピアノ逆弾き男あらわる。


きれいにドーナッツ型に集まる観客がいとをかし。



ちゃんちゃん

ブログの更新を怠ってた分の artlog

・束芋：断面の世代
体がバラバラになる感じが心地よかった。
個人的には去年高橋コレクションで観た「にっぽんのちっちゃい台所」（2003）
にみられる「見世物小屋的わくわく感」がたまらなく好きなので、
わがままだけどNMAOより小さいギャラリーでじっくり味わいたいアーティスト。


・横尾忠則全ポスター
最初はかっこいいグラフティ！！！！なのに最後がエキセントリックすぎてついて
いけなかった。でも２回観た。古典芸能のポスターで蛍光色のグラデーションで
色つけてる作品がよかった。
職場の先輩がY路路シリーズが好きだというのでお土産にポストカードを買って帰った。

・GOOD DESIGN EXPO2010
憧れの先輩と二人で行ったので、デザインどころじゃなかった。
学生の時バイトしてたマンションがエントリーしてた。あと職場も。
茶筒が可愛かったので２つくらいほしかった。



・ゲゲゲ展
ちょっこし銀座まで。
世古ちゃんが「セコ」っていう妖怪をみつけて喜んでいた。
魂の漫画である。デパートの割に広く感じた。ポスターも可愛い。
うちには「敗走記」「白い旗」「姑娘」しかないので悪魔くんとかちゃんと読みたい。
まいちゃんは帰りに「劇画ヒットラー」を買っていたな。

・ネイチャーセンス展
大きいインスタレーションがドドーン！ドドーン！とある。
吉岡徳仁さんの「WATERFALL」は去年の上野でやってたカルティエ展の見せ方の方が
感動的だったぞん。

 
© mika ninagawa TOKYO UNDERWORLD,2010

NADiff A/P/A/R/Tに蜷川美花氏の写真をみに行く。

女性じゃないと撮れないなあっていう写真。
アングラなものたちも、暗さを孕んだ国や花もみんな艶やか。



◆私は蜷川さんの写真は、アメリカの合成着色料満載のキャンディだと思っている。
見た目も綺麗で甘くて、でも本当は赤色３号とか入ってて体には毒っていうキャンディ。
綺麗な花には毒がある理論。（なんじゃそりゃ）
エリカ様とか。
エリカ様とか。

スタイル抜群でため息がでましたけども。

◆グランマをつれて六本木クロッシングに行ってきた。
ボストン美術館展も観るはずが、あまりの混みように断念。
GWおそるべし。エレベーターにたどりつけない。
それでも年パスのおかげでチケット前の混雑は避けられた。
年パスは買っておいて損は無い。


◆グランマと私のお気に入りは、満場一致で青山悟氏だった。
綺麗で深くて、プラス、細かい作業を通して自らがテーマとしている現代社会の問題に
真摯に向き合ってる感じが素敵である。
あとわたくし個人的にはも好き。
どちらも限りなく「完成」に近い気がする。
いいのかわるいのか「みごこち」が良かった。

メディア芸術祭しかり、「注目の」とか「勢いの有る」という修飾語のつく アーティストの作品を寄せ集めるエキシビションの、お祭りっぽさは嫌いじゃない。
未完成さと破壊への不安。それから進化への期待。
目はまわるけど、アートってなんだ？という問いを常になげかけられる場所。



◆ただいま森タワーでは過去と未来を展示中。
過去の方が人気らしいけど。

過去の産物はいつでも会えるから。

今にも逃げそうなアーティストたちの作品を、その目でたしかめて。

Irving Penn. Jasper Johns. 2006.

大好きだったフォトグラファーが去年の10月に亡くなった。

２年前にNYで彼の個展を観て、写真にそこまで関心がなかった私の心がぎゅとわしづかまれた。
ファッションの写真にファンが多いフォトグラファーだったけれど、私は彼の撮る著名人のポートレートに心底惚れ込んでいた。
しろくろの陰影に、人生がにじみ出て、強烈な存在感を放つ渾身の一枚。
沢山の偉人たちそれぞれのもつ社会的背景を、写真をとおして教えてくれた偉大な写真家。

自分の死に顔は、天国から撮ったかな。

びびびっときた一枚。

Storm Tharp :Dolores 2010

インクの柔らかさと、さし色のビビットさがいい感じ。
頭の鳥もいい感じ。笑

オレゴン出身のアーティストらしい。
純朴なかんじがオレゴンらしい・・・かな？